什么是“艺术”？现代汉语词典对其定义是：“艺术是用形象来反映现实但比现实有典型的社会意识形态。”它是一种审美的意识形态。中国历史上，“艺术”泛指各种技术才能；古希腊人把凡是可凭专门知识来学会的工作都叫做“技艺”。可以说艺术的范畴非常宽泛。“签名设计”，作为对签名有意识地进行美化的书写创作，具有很强的审美意识成份。因此，把签名设计看作一门新兴的艺术一点也不为过！

　“平面设计”是将不同的基本图形，按照一定的规则在平面上组合成图案。主要在二度空间范围之内描绘形象。平面设计的美的原理，即美的形式法则，如其中的“变化与统一”、“对比与和谐”、“节奏与韵律”等。同样适用于签名设计之中。不仅如此，签名设计还应是近年来日益受到重视的平面设计门类下的“文字创意”的一个分支。

    很多艺术门类都是有其继承和发展的历程，艺术签名也不例外。在中国传统的书法和绘画作品中，题款和衿印是非常重要的组成部分。历代书画大家的签名，如王羲之、八大山人、米芾的签名，都能给人以美的视觉享受，这些都是艺术的签名（当然这些签名是他们自己设计的）。毛泽东的签名（如下图），在他的许多书法作品中，往往是最大最显眼的，是整幅书法作品中的艺术视觉中心。艺术签名的地位，至此，已大大加强了。现今，各种协议、合同、文件批复中的亲笔签名，是版面的视觉焦点，除了实用功能，借助签名塑造文化形象、展示独特个性成为越来越多人的需求。但术有专攻，替别人设计签名便成为了社会发展的一种必然。

    我们不能因为使用工具的不同和表现手法的差异来全盘否定签名设计与书法的内在联系。同样是使用硬笔创作的硬笔书法，是不是艺术？已经没有多大的争议，硬笔书法的成功，是源于对传统毛笔书法的借鉴，从笔画、结构、章法、审美情趣等多方位地吸纳与弘扬。历代书家创造的形态多变、删繁就简的行草书体，仍旧是我们进行签名设计的重要元素，草书大家张旭、怀素等的草书、狂草作品的结字、章法，气韵，依旧给予我们很好的启迪！中国书法，最能表现东方文明的独特性，最能表现中国文人的精神世界，最能表现出中国文化的博大精深，是世界文字中唯一的，可以独立成门类的书写艺术，书法美的意识已融入每一个中国人的骨髓之中。同为线条造型艺术的签名设计，如果另起炉灶，无易于丢西瓜捡芝麻。所以艺术签名应根植于书法而求发展，创作中遵循最基本的书法法度，即线条必须遵循笔力的审美标准；线条之间的安排必须遵循汉字结构的基本规律。以书法法度为签名设计法度，其文化底蕴愈厚，文化品味越高；而逆笔愈多，缠绕过甚其文化品质也就越低下。